2025年8月15日南京财经大学一支名为“故里寻光小队”的文化传承团怀揣着对传统文化的敬畏之心，走进南京秦淮博物馆，在古色古香的展厅与工坊间，开启了一场与点翠工艺的深度对话。这场实践不仅让队员们触摸到千年非遗的温度，更让他们真切感受到传统手艺在当代传承中的艰难与坚守。

指尖上的千年风华：点翠工艺里的历史回响

点翠工艺，作为我国一项传统的金银首饰制作工艺，历史源远流长，其制作工艺极为繁杂，它以光泽感好，色彩艳丽，古朴拙朴，体现了东方饰品注重细节、讲求工艺的精细含蓄之美。在清代康熙、雍正、乾隆时期，点翠工艺达到了顶峰，晚清到民国仍然流行，后因全面抗战爆发才逐渐淡出人们的视野。

“古人为何偏爱翠鸟羽毛？”队员李沁忍不住提问。一旁的非遗传承人周师傅笑着解释：“翠鸟羽毛有个神奇之处，在不同光线下会呈现从青到蓝的渐变，而且经久不褪色。但这美丽的背后，是匠人对自然的敬畏——过去采羽需等翠鸟换羽季，取少量羽毛后便放生，从不是竭泽而渔。”寥寥数语，让队员们明白：这门工艺的底色，不仅有技艺的精巧，更有古人与自然共生的智慧。

方寸间的千锤百炼：亲手制作中的传承之难

8月15号上午，文化传承团来到了南京秦淮博物馆，活动现场，博物馆的非遗传承人首先为大家详细讲解了点翠工艺的历史渊源、文化内涵和制作流程。当展示出那些历经岁月却依然光彩照人的点翠饰品时，参与者们被其精美绝伦的工艺深深震撼。“以前只是在书本或影视作品里听说过点翠，亲眼看到实物才知道它有多美，每一根羽毛的排列都像是有生命一样。”一位参与者感慨道。

在制作环节，大家迫不及待地投入到点翠工艺制作中。然而，看似简单的工序，实际操作起来却困难重重。如何将羽毛整齐地粘贴在底托上，如何保证色彩的搭配和谐，每一个步骤都考验着参与者的耐心和细心。“我一开始总是贴不好羽毛，不是歪了就是胶水涂多了，这才发现传统工艺真不是那么容易掌握的。”一位同学皱着眉头说道。非遗传承人则在一旁耐心指导，手把手地教大家技巧，从羽毛的挑选、修剪到粘贴的力度和角度，每一个细节都不放过。

随着时间的推移，一件件点翠作品逐渐成型，虽然与传统的精美作品相比还有差距，但参与者们都收获颇丰。“通过这次亲手制作，我才真正体会到了点翠工艺的魅力和难度，也明白了非遗传承人的坚守有多不容易。”一位参与者拿着自己的作品，脸上洋溢着自豪又感慨的神情。

时代浪潮中的坚守：非遗传承的困境与微光

“最大的坎是材料。”周师傅叹了口气，“翠鸟现在是国家二级保护动物，传统点翠的原料彻底断了。我们试过用孔雀羽、染色鹅毛替代，但要么光泽不对，要么质感相差太远，很多老艺人看了都摇头。”为了找到合适的替代品，他带着徒弟跑遍了全国的羽毛加工厂，试验了上百种染色工艺，光废料就堆成了小山，“有时候半夜想起一种新方法，就立刻爬起来试，就怕错过了可能的希望。”

更让人揪心的是人才断层。周师傅收过三个徒弟，最后只剩一个还在坚持。“学这个太苦了，前三年基本没收入，还得天天对着镊子、羽毛，年轻人坐不住。”他指着墙上的老照片，“过去师徒制讲究‘三年学徒，五年效力’，现在谁还愿意花这么多时间？”。

市场的冷淡则让传承之路更显艰难。“一件中等复杂度的点翠作品，至少要做两个月，成本就得几千块，卖贵了没人买，卖便宜了连本都回不了。”周师傅无奈地说，“现在买的人大多是收藏爱好者，年轻人更愿意买机器批量生产的饰品，对传统工艺的价值认知还不够。”

离开博物馆时，夕阳透过雕花窗棂，给展厅里的点翠展品镀上了一层金边。实践队队长在日记里写道：“我们带走的不仅是亲手制作的点翠小物件，更是一份沉甸甸的责任。这些老手艺，是祖先留给我们的文化密码，解码的过程或许艰难，但只要有人愿意接力，就一定能让它们在新时代焕发新生。”

此次南京秦淮博物馆的点翠工艺社会实践活动，不仅让参与者们近距离接触到了这一古老的非遗技艺，更在他们心中种下了传承和保护传统文化的种子。正如一位参与者在活动结束后所说：“这次活动让我对非遗有了全新的认识，我愿意成为非遗传承的一分子，让这些优秀的传统文化永远流传下去。”相信在社会各界的共同努力下，点翠工艺等非遗文化定能在新时代绽放出更好的光芒。